Analisis Dramaturgik Goffman
Dunia
adalah panggung dan kita semua adalah aktor dalam drama yang disebut "Kehidupan.". Teori tentang bagaimana kita sebagai orang “hidup” dapat dijelaskan melalui sejenis teori yang disebut analisis dramaturgik.
Analisis dramaturgik adalah teori yang pertama kali dikembangkan oleh seorang
pria bernama Erving Goffman dan sosiolog telah menggunakan teori interaksi
sosial ini untuk mencoba dan menjelaskan mengapa kita melakukan apa yang kita
lakukan dengan cara membandingkan
kita dengan aktor dalam sebuah pertunjukan teater.
Definisi Dramaturgik adalah teori
yang mengemukakan bahwa teater dan drama
mempunyai makna yang sama dengan interaksi sosial dalam kehidupan manusia.
Seperti yang kita semua tahu, produksi berskala besar banyak terjadi secara internal dan eksternal sama seperti kehidupan kita, namun dalam hal ini produksi datang dengan: aktor,
sutradara, produser, tokoh utama, karakter cadangan, peran dan peran aktor,
kostum , alat peraga, skrip naskah, tahap depan, dan tahap belakang. Pendekatan
dramaturgis membuat kita menyadari bagaimana ketika kita bertindak, kita
khawatir tentang "penonton" kita dan bagaimana mereka menilai
kinerja kita untuk melihat apakah kita akan tergelincir dan menunjukkan
bagaimana kita benar-benar bertindak "di belakang layar,".
Sebagian besar dari kita memiliki tujuan
dalam hidup dan memiliki "harapan" yang kita miliki dan menggunakan
alat yang disebut "manajemen kesan" untuk mencapainya. Di sinilah
bagian "akting" mulai dimainkan; sebagian besar dari kita akan
melakukan dan bertindak seperti yang kita pikir akan bekerja paling baik
untuk harapan kita dalam situasi tertentu. Baik itu di tempat kerja, sekolah,
di depan teman atau keluarga, kita semua mempresentasikan diri kita dengan yang
paling sesuai untuk lingkungan tertentu - singkatnya kita bertindak berbeda
untuk setiap situasi yang kita hadapi.
Peran
Peran dalam analisis dramaturgik dapat didefinisikan dan diinterpretasikan sebagai perilaku dan tindakan yang harus dilakukan oleh pelaku untuk melaksanakan situasi atau apa pun yang kita hadapi. Peran seperti “status” kita, misalnya orang dapat menjadi: ibu, ayah, anak laki-laki, saudara perempuan , saudara laki-laki, keponakan, keponakan, siswa, pekerja, dokter, petugas polisi, pelayan, atau bahkan pengkhotbah. Contoh-contoh ini tidak akan berlaku untuk semua orang, tapi setiap orang memiliki setidaknya satu dari peran yang tercantum yang berperan sebagai dia.
Peran dalam analisis dramaturgik dapat didefinisikan dan diinterpretasikan sebagai perilaku dan tindakan yang harus dilakukan oleh pelaku untuk melaksanakan situasi atau apa pun yang kita hadapi. Peran seperti “status” kita, misalnya orang dapat menjadi: ibu, ayah, anak laki-laki, saudara perempuan , saudara laki-laki, keponakan, keponakan, siswa, pekerja, dokter, petugas polisi, pelayan, atau bahkan pengkhotbah. Contoh-contoh ini tidak akan berlaku untuk semua orang, tapi setiap orang memiliki setidaknya satu dari peran yang tercantum yang berperan sebagai dia.
Peran
kita dalam hidup selalu menjadi bagian dari kita. Namun untuk banyak situasi dalam kehidupan, beberapa dari "status"
dapat diabaikan dan tidak terlihat saat kita bertindak untuk peran yang berbeda
selain dari status itu. Misalnya, fakta bahwa seseorang menjadi dokter di rumah sakit, sementara mereka bekerja atau "bertindak"
untuk peran mereka sebagai dokter. Mereka tidak selalu menunjukkan bahwa mereka
adalah keponakan / keponakan dari bibinya Rita. Peran mereka sebagai "dokter"
adalah keadaan tampilan pikiran yang sangat intens dan satu-satunya kualifikasinya adalah untuk dapat selalu membantu pasien.
Direktur dan Produser
Setiap produksi yang baik memiliki Produser
dan Direktur yang baik di belakang layar yang memberi tahu para aktor apa yang
harus dilakukan dan bagaimana melakukannya. Sementara sebagian besar akting dan
peran yang kita miliki dan ikuti mungkin bisa sampai kepada kita untuk memutuskan
apakah kita ingin menganggapnya serius, "direktur dan produser"
memegang kekuasaan eksekutif secara keseluruhan untuk memastikan bahwa
kita sebagai aktor memenuhi apa yang disebut "Persyaratan" secara
efektif. Dalam kehidupan secara umum, yang menjadi direktur dan produser kita,
dapat kita dianggap sebagai apa pun yang kita imani; Tuhan, Buddha, Yahweh,
Allah, dan Tuhan lainnya dapat dianggap sebagai sutradara dan produser untuk
permainan yang kita anggap merupakan kehidupan kita.
Mereka memberi kita tugas dan tujuan
dengan menetapkan tujuan dan cita-cita yang perlu kita lakukan secara teratur
sebagai orang yang setia. Di tempat kerja, direktur dan produser adalah orang-orang yang menjalankan
perusahaan. Mereka adalah pengusaha, presiden, wakil presiden, chief executive
officer, dan anggota dewan yang melaksanakan tugas memanajemen semua karyawan (Aktor) di bawah mereka untuk melaksanakan rencana bisnis
secara efektif. Meskipun kadang-kadang direktur dan produser ini dapat terlihat dalam
"permainan" sebenarnya, kita akan melihat mereka terlebih dahulu berpartisipasi
dalam akting dan pelaksanaan peran tersebut. Hal yang sama terjadi di sekolah,
sebagai siswa para guru, kepala sekolah, profesor, dekan, konselor, dan bahkan
pengetahuan yang bisa kita dapatkan berfungsi sebagai direktur dan produser
kita - masing-masing membimbing kita untuk sukses dalam peran yang kita pilih
untuk berpartisipasi dalam peran ini.
Karakter Utama
Tokoh utama dalam produksi adalah semua orang
(terutama kita - dari sudut pandang orang dalam) yang terlihat setiap
saat dan sedang melakukan pertunjukan. Mereka memiliki peran utama dan tugas
mereka adalah membawa secara efektif apapun yang menyertainya itu. Misalnya,
jika Anda seorang siswa di kelas, guru adalah tokoh utama. Fokusnya
adalah pada mereka(guru) karena mereka menginstruksikan Anda dan
memberikan informasi penting yang diperlukan untuk kelas. Dalam bisnis,
katakanlah Anda adalah salesman - untuk semua pelanggan, Anda adalah karakter
utama. Orang memperhatikan dan melihat dan mendengarkan apa yang Anda katakan
karena informasi yang Anda berikan sangat berharga bagi mereka.
Karakter Back-Up
Sama seperti yang sudah kita ketahui, karakter
back-up adalah filler (tambahan) dalam presentasi (pertunjukan) teatrikal. Mereka bertindak sebagai individu yang hanya
"di sana." Tidak ada masukan nyata yang diberikan darinya,
setidaknya tidak terlalu sering. Mari kembali ke contoh sekolah. Jika seorang
guru adalah karakter utama untuk kelas, berbicara dan mendiskusikan kriteria
sepanjang waktu, siswa dapat dianggap sebagai karakter pendukung, hanya mengisi
ruang di kelas.
Jika Anda ingin meletakkan kamera video di
kelas untuk mengamati bagaimana hal itu dilakukan, Anda akan melihat masukan
yang sangat sedikit dari para siswa karena biasanya kelas diadakan sebagai
"pertunjukan satu orang." Di tempat kerja, pelanggan dan klien
adalah karakter back-up; mereka adalah orang-orang yang dilayani cukup banyak hal
yang mereka sendiri tidak terlibat dalam jenis aktivitas pada karakter utama seperti
yang Anda lakukan. Karakter cadangan penting meskipun, tidak peduli seberapa
kecil peran mereka. Mereka menyediakan pengisi dan potensi yang diperlukan agar
lebih banyak interaksi terjadi dalam satu set, setidaknya lebih dari apa yang
akan ada jika hanya karakter utama yang diproduksi sepanjang waktu.
Referensi :
https://id.wikipedia.org/wiki/Dramaturgi
(diakses tanggal 21 September 2017)
http://jrdougan.tripod.com/ (diakses tanggal 21 September 2017)
Belum ada tanggapan untuk "Analisis Dramaturgik Goffman"
Posting Komentar